Портрет удивленной кошки

Поляна сказок в Ялте

Пансионат “Новый Свет”

Вид из окна на гору “Сокол”

Вид с балкона на вечернее море

Волны

Пена

Царский пляж

Гора “Лев”

Самшитовая роща

Генуэзская крепость в Судаке

Ежегодный фестиваль, посвященный средневековью!

Группа “Гардагоника”

П.С. Ребята потрясающе играют живую средневековую музыку. Жаль, нет у них вокалистки. Да! И у меня теперь есть их диск!

Я на коне))

На самом деле конь мне попался слегка не в себе. Сразу ударился в галоп, а я-то в балетках, без краг и защитных штанов! И все же я смогла удержаться, хотя и поранила ногу стременем. Зато прокатилась с ветерком!

Все фотографии - Nikon D3000.

Поздравления принимаются в ЖЖ.

В тур входило четыре страны: Финляндия, Швеция, Норвегия (+фиорды) и Дания. Больше всего мне понравилось в Дании! Копенгаген удивительно-красивый и доброжелательный город. Мне даже удалось побывать в легендарной Кристиании, но ничем таким мы не злоупотребляли, разве что мороженым^^ Самая красивая природа, разумеется, в Норвегии. В горах еще лежит снег, какое-то время мы ехали через снежные равнины, стояли на обрывах всевозможных пропастей, плавали на кораблике по фиордам и любовались ледяными водопадами.

Будете смеяться, но в один из таких водопадов я случайно свалилась, промокла насквозь, а выбраться мне удалось далеко не сразу, ибо течение было довольно сильным и кругом - острые камни… Хорошо, что я ничего себе не сломала, но простуду подхватила, в результате чего проболела всю поездку. Обидно, конечно, когда температура мешает наслаждаться жизнью и красотами природы, но мне все равно очень понравилось, несмотря на адский холод и ветер!

Если кто решится ехать в подобный тур - знайте, лучшее время для этого - середина лета, а никак не конец апреля, а без шарфа, теплого свитера и ветровки в Скандинавии вообще делать нечего. Вот мне пришлось приобретать теплые вещи в дорогущей Норвегии… Кстати, Осло считается одним из самых дорогих городов мира. Знала бы я это раньше!

Стокгольм довольно пасмурный город, не могу сказать, что меня он впечатлил. В Хельсинки мы приехали во время студенческого праздника. Оказывается, у них такая традиция - выходить на площади в разноцветных комбезах (каждый цвет символизирует определенный ВУЗ), пить вино и общаться. Еще у них студенты носят матросские береты и бескозырки. Уже на обратном пути там же в Хельсинки мы попали на концерт какой-то местной рок-группы и довольно весело зажгли вместе с финами!

Отдельно хочется “воспеть” шикарность паромов, которые курсируют по балтике и северному морю! В общей сложности на паромах мы провели три ночи! Это целые плавучие города с барами, дискотеками, саунами, ресторанами, магазинами…

И все же я дико соскучилась по друзьям и работе на студии, поэтому уезжать было ни капельки не жалко!

Первые кадры из клипа!

Эти куклы сделанные из материала под названием «полиуретан». Они могут принять почти любую человеческую позу, благодаря вcтроенным в шею, плечи, локти, запястья, торс, бёдра, колени, щиколотки, а иногда и пальцы шарнирам. Все части тела держатся вместе на резиновых шнурах, спрятанных внутри и дающих нужное натяжение, когда кукле придают какую-либо позу. Их конструкция по-своему уникальна, поскольку, не имея жесткого скелета, они настолько хорошо сбалансированы, что смогут самостоятельно, без подставок, сохранять стоячее положение.

Мало того что эти куколки подкупают своей человечностью, так производители пошли ещё дальше. Вы можете своими руками сделать свою эксклюзивную шарнирную куколку. Это возможно благодаря тому, что большинство фирм, торгующих ими, предлагают собрать куклу самому: купить понравившееся тело, голову, руки и ноги, подобрать парик и глаза, выбрать макияж, а уже только потом — одежду, обувь и аксессуары. Часто составные части кукол, произведённые разными фирмами прекрасно друг другу подходят, что предоставляет ещё больше места для творчества. Эта возможность - создать уникальную и единственную в своем роде куклу - обуславливает постоянно растущую популярность шарнирных кукол в странах Азии, в Америке и в Европе. Шарнирные куклы не относятся к разряду коллекционных, удел которых – красоваться в витрине. Они игровые – их одевают, фотографируют, шьют им одежду, с ними делятся самым сокровенным, они становятся членами семьи.

Несмотря на свое разнообразие шарнирные куклы все же являются продуктом коммерческим, и определенные стандарты среди этих кукол существуют. Это стандарты, сопряженные с размерами куклы и общими их пропорциями. : ‘Tiny’ (до 20cм), ‘Mini’ или ‘MSD’ (от 40 до 60см) и ‘SD’ (60-70cм), хотя на данный момент существуют модели и нестандартного роста, например Sabik Mecha Angel от фирмы SOOM ростом 80 см одновременно является самой большой шарнирной куклой, поступившей в широкую продажу.

Дизайн куклы и первичная заготовка для последующего изготовления её отдельных частей изготавливаются профессиональным скульптором. После этого для каждой отдельной части прототипа изготавливается заготовка из силикона. Подобные заготовки пригодны лишь для создания нескольких копий куклы, после чего их приходится создавать заново. Эти заготовки используются для формования полиуретановой смеси. Каждая фирма держит в секрете те химические формулы, которыми они пользуются для получения жидкой и вязкой полиуретановой смолы, которая затем застывает в формах в течение нескольких часов. Это процесс требует большой точности навыков от мастеров-куклоделов, поскольку полиуретановая смола токсична, очень требовательна к внешним факторам, а так же после застывания уже не может быть повторно переработана. Затем с поверхности формованной смолы удаляется воздух при помощи специальных компрессоров. Одного пузырька воздуха достаточно, что бы испортить всю заготовку. После того как полиуретан обработан, каждую часть извлекают из заготовки и затушевывают места стыков и прочие изъяны отлива. После этого все части стягиваются эластичным жгутом по определенной схеме, что бы получить собранную куклу, при этом должно соблюдаться вполне определенное напряжение жгута, что бы кукла не получилась слишком разболтанной или наоборот слишком стянутой.

Такой трудоемкий процесс создания, плюс необходимость закупки не только материалов и оборудования, но и выплаты арендной и заработной платы, рекламные и коммерческие расходы делают этих кукол, к сожалению, не дешевым удовольствием.

А теперь немного из истории этих кукол.

История шарнирных кукол началась века назад в Западной Европе, а точнее — в Германии. Кукольник Ханс Беллемер создал огромное количество шарнирных кукол с 1930го по 1960й год, но это были предметы искусства, а далеко не игрушки. История же современных шарнирных кукол, началась в 1990х с японской компании Volks. Они выпустили модель размера 1/6 для коллекционеров и кукольников, назвав ей Dollfie, производное от английских слов «doll» (кукла) и «figure» (фигура). Dollfie оказались весьма популярны и в 2001 году Volks решились выпустить более крупную модель (57cм) шарнирной куклы, созданной Акихиро Энку. Они поступили на рынок под названием Super Dollfie и так же произвели фурор. Volks продолжили выпуск моделей других размеров и дизайнов и быстро обзавелись конкурентами на территории Кореи и Китая.

Итак, первая шарнирная кукла Super Dollfie, была выпущена в Японии компанией Volks, увидела свет в 1999 году. С тех пор Volks стоит особняком среди прочих компаний, выпускающих шарнирные куклы, не только как создатели новой моды, но и как самая крупная, самая опытная и самая экстравагантная компания. Рассказывая об этой компании, владельцы кукол обычно делают больший упор на классификацию продаваемых ею кукол, цену эксклюзивных моделей на вторичном рынке и новинки системы Full Choice.

Статья Марии Свиридовой.

“Вижуал кей” часто заимствует образы из японской мультипликации (аниме), изобразительного искусства (манга) и видеоигр как частей японской культуры. Музыканты применяют экстраординарные костюмы, специфический макияж, привлекательные прически, чаще всего крашеные и необычные. В костюмах музыкантов “вижуал кей” активно используются элементы традиционной женской моды.

Деление на виды

Нужно иметь в виду, что для J-rock музыкантов их внешний облик играет ничуть не меньшую роль, чем непосредственно музыка. Правильнее будет сказать, что у Visual-групп музыка и образ - это понятия равнозначные, дополняющие друг друга. Очень часто внешность исполнителей несёт некую информацию. Любое музыкальное направление рано или поздно рождает свой стиль в одежде, макияже и аксессуарах. Visual kei рассматривается как и с музыкальной, так и с визуальной стороны, - неотделимо одно от другого. Visual key как стиль представляет себе полную мешанину и в музыке, и в образах, потому что был порожден увлечением японцев музыкой и стилем западных групп совершенно различных направлений, с добавлением j-rock’a в эту гремучую смесь. Поэтому его рассматривают и как отдельный, обособленный жанр J-rock, выделяя в нем стилистические поджанры.

Вижуальный стиль имеет приблизительно 15-20 категорий, отличающихся между собой не только внешне, но и в музыкальном плане; кроме того, следует отметить, что некоторые группы могут носить признаки 2-х и более стилей.

Лично мне наиболее симпатичен “Oshare kei” — слащавый, фешенебельный, элегантный. В отличие от большинства визуальной сцены придерживавшихся мрачных, темных направлений в стиле и лирическом содержании песен, в звучании “oshare kei” группы преобладает современная поп-панк музыка, альтернативный рок и синти-поп.Так же данное направление часто путают с эмо, что в корне не верно поскольку они идеологически противоположны. Тексты песен, как правило, сосредотачиваются на положительных моментах жизни. Обычно это песни о любви и отношениях. Стиль одежды обычно ярок и красочен и включает японскую уличную и гламурную моду, преобладает розовый и другие яркие цвета. Наравне с “Нагоя кей” он является на данный момент самым популярным и распространённым стилем вижуала. Типичные представители — An Cafe (поп рок, альтернативный рок), Ayabie (альтернативный рок), Lolita23q (альтернативный рок), SuG (мелодичный хардкор, альтернативный рок), LM.C (синт-поп, хард рок), а так же молодые группы: Aicle, Alibi, ASS’n'ARRow, Bagi-Bogi(поп-панк), Canzel, CindyKate и многие другие.Так же может смешиваться с “Коте кей” например: Lolita23q, Ayabie, Nightmare…

Хочется верить, что со временем нас будет еще больше, а вечеринки станут еще веселее и зажигательнее! Сразу прошу прощения за уровень звука, у нас почти не было саунд-чека, чтобы прогнать программу перед началом выступления, и еще у меня страшно болело горло… Но даже так, на мой взгляд, все прошло очень и очень хорошо, а в дальнейшем, мы постараемся это “хорошо” превратить в “отлично”!

Больше всего мне понравился семинар по традиционной музыке, где мне удалось поиграть на кото и сямисене. В сямисен я прямо-таки влюбилась, может быть потому что он чем-то поход на гитару, только там всего три струны)) Для тех кто понятия не имеет что такое сямисен, достаточно вспомнить фильм “Мемуары гейши”, ведь именно на нем играла Саюри. Особым искусством считалось играть зимой на морозе, когда пальцы коченели, но так легко и непринужденно, чтобы слушатель остался доволен.